Nueva Visión: Graphic Design for the Arts in Argentina 1940-1976

Le graphiste belge Jelle Jespers a passé 12 ans à étudier le graphisme argentin des années 1940aux années 1970, en se concentrant sur les documents imprimés liés à l’art, la poésie, l’archi-tecture et le design. En collaboration avec Andrea Gergich, qui apporte un cadre historique etconceptuel, le livre offre une exploration visuellement riche et intellectuellement pointue d’undomaine en pleine transition.L’histoire commence dans les années 1940, lorsque le graphisme argentin commence à s’éloi-gner de ses racines traditionnelles pour adopter les principes du design européen moderne. Unmoment charnière survient en 1951 avec la création de Nuevo Visión, un magazine inspiré duconcept Bauhaus de « La nouvelle vision » de Laszló Moholy-Nagy, qui prône l’intégration des artsvisuels et du design sous la direction de Tomás Maldonado. Au cours des années 1960, le designargentin s’épanouit grâce à des styles éclectiques et innovants, portés par des figures telles queRubén Fontana, Juan Carlos Distéfano et Edgardo Giménez, influencés par l’art contemporain etl’évolution des techniques d’impression. Dans les années 1970, alors que l’art est fortement in-fluencé par le mouvement CAyC de Jorge Glusberg, le design devient plus conceptuel, intégrantle langage visuel au discours critique.À travers des catalogues, des invitations et des publications, cette sélection retrace l’évolution dudesign, de l’artisanat à la discipline professionnelle. La typographie sert de fil conducteur, révélantles intersections entre l’esthétique, le discours et la culture, offrant non seulement une chronolo-gie, mais aussi un récit vivant du design en tant que force culturelle.